Was hatte der berühmte Dichter Johann Wolfgang von Goethe wohl dem Mond zu sagen, dass er ihm ein ganzes Gedicht widmete? In Goethes Gedicht "An den Mond" wird der Mond zu einem Freund, dem sich das lyrische Ich anvertraut und von seinem Kummer berichtet. Diese Interpretation wird auch durch die Form des Gedichts unterstützt, wie Du in der Analyse sehen kannst.

"An den Mond" – Gedicht

Das erste Mal findet sich das Gedicht "An den Mond" im Jahr 1778 in einem Brief Goethes an seine Freundin Charlotte von Stein, in die er auch verliebt war. Später veränderte er das Gedicht im Wortlaut und fügte ihm drei weitere Strophen hinzu. Diese Fassung ist heute am meisten verbreitet und stammt aus dem Jahr 1789:

An den Mond

Füllest wieder Busch und Tal

Still mit Nebelglanz,

Lösest endlich auch einmal

Meine Seele ganz;

Breitest über mein Gefild

Lindernd deinen Blick,

Wie des Freundes Auge mild

Über mein Geschick.

Jeden Nachklang fühlt mein Herz

Froh' und trüber Zeit,

Wandle zwischen Freud' und Schmerz

In der Einsamkeit.

Fließe, fließe, lieber Fluss!

Nimmer werd' ich froh,

So verrauschte Scherz und Kuss,

Und die Treue so.

Ich besaß es doch einmal,

Was so köstlich ist!

Dass man doch zu seiner Qual

Nimmer es vergisst!

Rausche, Fluss, das Tal entlang,

Ohne Rast und Ruh,

Rausche, flüstre meinem Sang

Melodien zu,

Wenn du in der Winternacht

Wütend überschwillst

Oder um die Frühlingspracht

Junger Knospen quillst.

Selig, wer sich vor der Welt

Ohne Hass verschließt,

Einen Freund am Busen hält

Und mit dem genießt,

Was, von Menschen nicht gewusst

Oder nicht bedacht,

Durch das Labyrinth der Brust

Wandelt in der Nacht.²

"An den Mond" – Inhaltsangabe & Analyse

Wie bei vielen Gedichten lohnt sich auch bei "An den Mond" eine Inhaltsangabe und inhaltliche Analyse, da manche Aussagen indirekt ausgedrückt sind. Das Gedicht ist wie ein Monolog gestaltet, also ein Gespräch, in dem nur eine Partei spricht. Dabei richtet sie sich trotzdem häufig an einen Gesprächspartner.

Der Sprecher eines Gedichtes wird als lyrisches Ich bezeichnet. Das lyrische Ich

• ist häufig durch das Personalpronomen "ich" erkennbar und
• ist nicht mit der Verfasserin oder dem Verfasser des Gedichts identisch.

Der Titel des Gedichts verrät Dir, dass sich das lyrische Ich an den Mond wendet. Im Text selbst wird nur durch die Verbform deutlich, dass es jemanden anspricht.

Im weiteren Verlauf richtet sich das lyrische Ich außerdem an den Fluss. Dort nutzt es die direkte Anrede "lieber Fluss", das Personalpronomen "du" und auch den Imperativ, also die Aufforderungsform des Verbs:

Das Gedicht kann in drei Sinnabschnitte aufgeteilt werden.

• Der Ersteumfasst die Strophen eins bis drei.
  • Darin beschreibt das lyrische Ich, wie der Mondschein ein Tal erhellt.
  • Es empfindet den Mond wie den Blick eines Freundes.
  • Es scheint in Erinnerungen gefangen zu sein, die ihm sowohl Freude als auch Leid bereiten.
• Der zweite Sinnabschnittumfasst die Strophen vier bis sieben.
  • Hier richtet sich das lyrische Ich an den Fluss.
  • Es fordert ihn auf, zu fließen, zu rauschen und damit seine Worte zu untermalen.
  • Der Vers "Nimmer werd' ich froh" macht deutlich, dass das lyrische Ich unglücklich ist und keine Hoffnung hat.
  • Das lyrische Ich hat wegen einer zerbrochenen Freundschaft oder Liebesbeziehung Kummer.
• Im letzten Sinnabschnitttrifft das lyrische Ich eine allgemeine Aussage:
  • Es lobt alle Menschen, die sich nicht voll Hass von der Welt abwenden, sondern ihre Gefühle mit einem Freund teilen.

Das lyrische Ich scheint im Verlauf des Gedichts eine Entwicklung zu machen, zumindest gibt es nach und nach unterschiedliche Informationen über seine Gedanken und Gefühle preis:

• schwankt zunächst noch zwischen Freude und Schmerz, ist vor allem einsam
  • Die Erinnerung an den Grund seiner Einsamkeit sorgt dafür, dass es verzweifelt und keine Hoffnung mehr sieht.
• zählt sich selbst eher nicht zu den Menschen, die es lobt:
  • Durch seine Enttäuschung scheint es sich doch mit Hass von der Welt, also der Gesellschaft abwenden zu wollen.

"An den Mond" Analyse – Formale Merkmale

Bei der Analyse der formalen Merkmale zeigt sich, dass "An den Mond" eine Elegie ist. Diese Gedichtform stammt ursprünglich aus der Antike, bekam in der deutschen Lyrik aber einen eigenen Charakter.

Die strengen formalen Vorgaben der antiken Elegie galten in der Entstehungszeit von "An den Mond" nicht mehr. Deshalb reicht das inhaltliche Merkmal der negativen Themen für die Klassifikation der Gedichtform.

Das Gedicht "And den Mond" besteht aus neun Strophen mit jeweils vier Versen. Es ist durchgängig im Kreuzreim verfasst. Das bedeutet, dass sich ein Versende mit dem jeweils übernächsten Versende reimt (abab).

"An dem Mond" – Metrum & Reimschema

Das Metrum in "An den Mond" ist ein Trochäus. Ein Trochäus zeichnet sich durch den regelmäßigen Wechsel von betonten und unbetonten Silben aus. Die Verse von "An den Mond" enthaltend abwechselnd vier und drei betonte Silben, die auch Hebungen genannt werden.

Die gefetteten Silben werden betont. Sie bilden mit der darauffolgenden unbetonten Silbe einen Versfuß, also die Einheit, aus der sich das Versmaß zusammensetzt. Das Versmaß von "An den Mond" ist dementsprechend ein vier- bzw. dreihebiger Trochäus.

In dem vorangegangenen Beispiel kannst Du außerdem sehen, dass alle Verse auf einer betonten Silbe enden. Bei den Versenden unterscheidet man zwischen

• einer männlichen Kadenz = der Reim ist einsilbig und betont
• und einer weiblichen Kadenz = es reimen sich zwei Silben, die zweite Silbe ist unbetont.

Da bei "An den Mond" die Versenden betont sind, entsteht ein Lesefluss über die Verse hinaus. Es wird der Eindruck erweckt, dass die Aussage des Verses noch nicht beendet ist. Dies wird durch Enjambements verstärkt. Das bedeutet, dass nicht jeder Vers einem Satz entspricht, sondern dass sich die Sätze über mehrere Verse, teilweise bis hin zur nächsten Strophe, erstrecken.

Da aber auch alle Versanfänge betont sind, wird der Lesefluss kurz unterbrochen. Das liegt daran, dass der natürliche Sprachfluss aus einem Wechsel von Hebungen und Senkungen besteht. Es kann vorkommen, dass zwei Senkungen aufeinanderfolgen (so wie beim Versmaß Daktylus und Anapäst). Das Aufeinandertreffen von zwei Hebungen hat hingegen folgende Wirkung:

• Es erzeugt eine unnatürliche Pause.
• Der regelmäßige Rhythmus des Gedichts wirkt schwerfällig.
• Das spiegelt den Zustand des lyrischen Ichs wider:
  • Es wird immer wieder durch seine Erinnerungen in Melancholie zurückgeworfen.

Dass der Rhythmus einheitlich ist, ermöglicht, dass das Gedicht prinzipiell als Lied vertont werden könnte. In Goethes Brief an Charlotte von Stein fügte er auch einen Notensatz hinzu, der eine Melodie für das Gedicht bilden sollte.

"An den Mond" – Sprache

Wenn Du Dir die Nomen anschaust, die Goethe verwendet, zeigt sich, welche Themenbereiche in dem Gedicht kombiniert werden:

Der friedlichen und schönen äußeren Landschaft wird das aufgewühlte Innere des lyrischen Ichs entgegengesetzt. Zusätzlich verdeutlichen die Themen Freundschaft und Intimität, dass Äußeres und Inneres dennoch in enger Verbindung stehen: Das lyrische Ich sieht im Mond einen Freund und vertraut ihm seinen Kummer an.

Das Gedicht ist außerdem von Bewegung geprägt:

• Das lyrische Ich fordert den Fluss zum Fließen auf.
• Es spricht davon, dass Scherz und Kuss "verrauscht" sind.
• Die durch Ausrufezeichen gekennzeichneten Ausrufe tragen zum bewegten Charakter des Gedichtes bei.

Damit wünscht sich das lyrische Ich Veränderung herbei. Es möchte aus dem Zustand des Schmerzes ausbrechen und dem Fluss gleich weiterziehen.

"An den Mond" – Stilmittel

Ein Merkmal der Gattung Lyrik ist die verdichtete Sprache. Das bedeutet, dass rhetorische Stilmittel verwendet werden und einzelne Wörter und Wendungen viel Spielraum für Interpretation liefern. Somit kann mit wenigen Worten viel ausgesagt werden.

In der folgenden Tabelle findest Du eine Übersicht über Stilmittel, die Goethe in "An den Mond" verwendet:

"An den Mond" – Entstehungskontext

Bevor Du Dir Interpretationsmöglichkeiten für "An den Mond" überlegst, ist es wichtig, dass Du Informationen über die Entstehung sammelst.

"An den Mond" – Goethe

Johann Wolfgang von Goethe wurde 1749 in Frankfurt am Main geboren. Er entstammte einer wohlhabenden Familie und erhielt eine gute Schulbildung.

• Er studierte zunächst Jura und war Anwalt, begann aber schon früh mit dem Dichten.
• Spätestens 1774 wurde er durch seinen Roman "Die Leiden des jungen Werther" berühmt.

In den folgenden Jahren arbeitete er am Herzogensitz in Weimar und wurde dort mit politischen Aufgaben betraut. Dort lernte er die Hofdame Charlotte von Stein kennen, um die er warb, obwohl sie verheiratet und Mutter war. Er schrieb ihr viele Briefe, unter anderem auch den, in dem die erste Fassung von "An den Mond" enthalten ist.

1786 trat Goethe seine berühmte Italienreise an, auf der er viele bekannte Persönlichkeiten traf und neue Inspirationen gewann. Als er zurückkehrte, verlobte er sich mit Christiane Vulpius, die er später auch heiratete. Seine Beziehung mit Charlotte von Stein war nach der Reise nur noch freundschaftlich.

"An den Mond" – Epoche

Das Gedicht fällt in mehrere historische Epochen: Aufklärung (1720-1785), Empfindsamkeit (1740-1790) und Sturm und Drang (1765-1790). Die Entstehung der beiden Versionen des Gedichtes aus den Jahren 1778 und 1789 fällt nämlich in einen Zeitraum, in dem mehrere Epochen angesiedelt werden. Wichtiger als der Zeitrahmen sind bei der Epochenzuordnung jedoch die inhaltlichen und formalen Merkmale.

Der literarischen Aufklärung kann "An den Mond" jedoch nicht zugeordnet werden, da ihm typische Merkmale, wie Gesellschaftskritik und der Bezug auf die Vernunft fehlen. Warum "An den Mond" als Werk der Epochen Empfindsamkeit aber auch des Sturm und Drang gilt, siehst Du in der Tabelle:

An diesem Beispiel zeigt sich gut, dass Epochen selten eindeutige Grenzen haben und einzelne Werke deshalb Merkmale verschiedener Epochen aufweisen können.

"An den Mond" – Interpretation

Als Grundlage der Interpretation von "An den Mond" dienen Dir die Erkenntnisse aus der Analyse:

• Das Lyrische Ich beklagt den Verlust von Freundschaft und einen Treuebruch.
• Das ist sehr schmerzhaft für das lyrische Ich.
• Diese Klage verbindet Goethe mit der Beschreibung der schönen Natur.
  • Die Natur wird zum Gesprächspartner des lyrischen Ichs.

Die äußere Landschaft und die innere Gefühlswelt sind eng verbunden: Der Mond wird zu dem Freund, den das lyrische Ich herbeisehnt, seine Gefühle werden mit dem landschaftlichen Begriff "Gefild" bezeichnet. Das Fließen des Flusses drückt den Wunsch des Lyrischen Ichs nach einer Veränderung seines schmachvollen Zustandes aus und Fluss und Mensch wirken als Musiker und Sänger zusammen:

Die zweite Strophe des obigen Beispiels verdeutlicht, dass Naturelemente wie der Fluss und zwischenmenschliche Beziehungen beide zerstörerische sowie belebende Seiten haben können.

Offenbar versucht das lyrische Ich in der Natur Linderung und Heilung von seinem Schmerz zu finden, ein Motiv, das zu der Mentalität des Sturm und Drang passt. Die Verse "Lösest endlich auch einmal / Meine Seele ganz;" zeigen, dass das lyrische Ich davon ausgeht, dass sich seine Seele irgendwann als Teil der Natur auflöst. Es wird auch interpretiert, dass damit eine gewisse Erlösung von den Seelenqualen durch den Tod ausgedrückt wird.