Künstlerisches Hauptfach
Zentrale künstlerische Ausbildung im instrumentalen oder vokalen Fach, vermittelt über Einzelunterricht mit progressiver Leistungspunkteverteilung über vier Semester.
Der Bachelor Musik B.Mus. an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart richtet sich an angehende Musikerinnen und Musiker, die ihr künstlerisches Hauptfach auf professionelles Niveau bringen wollen. Im Zentrum steht die individuelle instrumentale oder vokale Ausbildung, ergänzt durch Ensemble- und Kammermusikpraxis, in der Zusammenspiel, Interpretation und musikalische Kommunikation trainiert werden.
Stuttgart als Studienort bietet mit seiner Musikszene, Orchestern und Konzertinstitutionen ein Umfeld, in dem Studierende früh Bühnenerfahrung sammeln und Kontakte zur Praxis knüpfen können. Da der Studiengang zulassungsfrei geführt wird, entscheidet vor allem die künstlerische Eignungsprüfung über die Aufnahme, nicht eine formale Notenhürde.
Mit dem Modul Musikvermittlung reagiert die Hochschule zudem auf ein sich wandelndes Berufsfeld, in dem Musikerinnen und Musiker zunehmend auch pädagogisch, kommunikativ und vermittelnd tätig werden – etwa in Konzertformaten für neue Publikumsgruppen oder in der Bildungsarbeit.
31 Module · 240 ECTS gesamt – der vollständige Studienverlauf. Durchsuche alle Module oder filtere nach Semester.
Zentrale künstlerische Ausbildung im instrumentalen oder vokalen Fach, vermittelt über Einzelunterricht mit progressiver Leistungspunkteverteilung über vier Semester.
Künstlerische Kernmodule zur Förderung von sozialen und kommunikativen Kompetenzen durch gemeinsames Musizieren.
Modul zur Vermittlung von Musikvermittlungskompetenzen und Musikmanagement für berufsfeldbezogene Qualifikationen.
Theoretisch-wissenschaftliches Fach zur Vermittlung von musikwissenschaftlichen Grundlagen.
Weitere obligatorische Fächer wie Vom-Blatt-Spiel für Pianisten, Sprechen für Sänger, Computernotation für Komponisten je nach Studienfach.
Profilspezifische Wahlmodule zur Spezialisierung in künstlerischen, pädagogischen oder wissenschaftlichen Profilen.
Kirchlich-theologisches Fach für Kirchenmusikstudium, vermittelt liturgische Grundlagen der Kirchenmusik.
Kirchlich-theologisches Fach zur Vermittlung des deutschen Liturgiegesangs im Kirchenmusikstudium.
Kirchlich-theologische Fächer für katholische und evangelische Studierende mit unterschiedlichen Schwerpunkten wie Latein, Hymnologie und Biblische Theologie.
Musiktheoretisches Fach zur Vermittlung von Grundlagen in Harmonielehre, Satztechnik, Kontrapunkt und Instrumentation.
Vermittlung von Musikgeschichte unter besonderer Berücksichtigung der Kirchenmusikgeschichte im Kirchenmusikstudium.
Instrumentales Pflichtfach Klavier mit Grundlagen in Generalbass-Spiel, Partiturspiel und Ensemblepraxis.
Kirchenmusikalische Fächer zur Vermittlung von Orgelimprovisation, Orgel-Literaturspiel und Grundkenntnissen in Orgelbau.
Praktische Ausbildung in der Leitung von Chor- und Ensemblekonzerten sowie Chorsinfonik.
Ergänzende Wahlmodule wie Dirigieren, Körperarbeit, Computernotation, Cembalo, Historische Orgeln und Continuopraxis.
Vertiefende Lernkompetenzen im Fach Musiktheorie mit Fokus auf Analyse und Komposition im Hauptstudium.
Master-Modul zur künstlerischen Vertiefung in der Orgelimprovisation mit spezialisierten Kompetenzen.
Pflichtfach für Master Dirigieren zur Vertiefung von Partiturspiel und Klavierauszugsspiel.
Pflichtfach für Master Dirigieren zur Vermittlung von körperlichen Kompetenzen für Dirigentenausbildung.
Pflichtfach für Master Dirigieren zur Vertiefung von Werkanalyse und Instrumentation.
Pflichtfächer für Master Gesang zur Vermittlung von Sprache und modernem Vokalrepertoire.
Pflichtfächer für Master Jazz mit Fokus auf praktische Ensemblearbeit und wirtschaftliche Aspekte.
Pflichtfach für Master Korrepetition und Klavier-Kammermusik zur Vermittlung spezialisierter Korrepetitionskompetenzen.
Pflichtfächer für Master Lied zur Vermittlung von Sprecherziehung und Liedstilkunde.
Pflichtfächer für Master Oper zur Vermittlung szenisch-darstellerischer Kompetenzen und dramaturgischer Kenntnisse.
Pflichtfach für Master Neue Musik und Orchesterinstrumente zur Vermittlung von Orchesterspiel.
Pflichtfächer für Master Orgelimprovisation zur Vermittlung von Improvisationslehre und Medientechnologie.
Größeres, selbstständig durchgeführtes Vorhaben mit Möglichkeit zu Wettbewerbsteilnahmen oder Solo-Konzerten.
Obligatorisches Nebenfach für alle Studierenden außer Pianisten, erstreckt sich über vier Semester mit regressiver Leistungspunkteverteilung.
Pädagogisches Fach über sechs Semester mit Wahlmöglichkeit zwischen Methodik II und Ensemble in künstlerischen Profilen im fünften und sechsten Semester.
Theoretisch-wissenschaftliches Fach mit einheitlicher Definition über alle Profile hinweg, erstreckt sich über sieben Semester mit regressiver Leistungspunkteverteilung.
Keine Module gefunden. Suche anpassen oder Filter zurücksetzen.
Moduldaten aus dem offiziellen Modulhandbuch der Hochschule München. Umfang und Angebot können sich je Studien- und Prüfungsordnung ändern.
Der Bachelor Musik B.Mus. an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart ist als künstlerisches Kernstudium angelegt, das auf eine spätere Bühnen-, Orchester- oder Lehrtätigkeit vorbereitet. Die Ausbildung im künstlerischen Hauptfach bildet dabei durchgehend das Rückgrat des Studiums.
Ergänzt wird dieser Schwerpunkt durch Ensemble- und Kammermusikarbeit, in der Studierende lernen, sich musikalisch aufeinander abzustimmen und gemeinsam Interpretationen zu entwickeln – eine Kompetenz, die im späteren Berufsleben von Orchestermusik bis Kammermusikformationen zentral bleibt.
Neben dem instrumentalen oder vokalen Hauptfachunterricht gliedert sich das Studium in Ensemblepraxis, in der reale Konzertsituationen simuliert und vorbereitet werden, sowie in Musikvermittlung, die Studierende dazu befähigt, musikalische Inhalte für unterschiedliche Zielgruppen aufzubereiten und zu präsentieren.
Diese Kombination aus solistischer Vertiefung, kollektivem Musizieren und vermittelnder Kompetenz macht den Studiengang zu einer breit angelegten künstlerischen Ausbildung, die über reines Instrumentalspiel hinausgeht.
Der Studiengang eignet sich für Musikerinnen und Musiker, die bereits ein hohes instrumentales oder vokales Niveau mitbringen und bereit sind, dieses in einem intensiven, übungsreichen Studienalltag weiter zu professionalisieren.
Wer neben dem eigenen Instrument auch Interesse an Teamarbeit im Ensemble und an der Vermittlung von Musik an ein Publikum hat, findet in der Kombination der Module ein passendes Profil.
Absolventinnen und Absolventen des Bachelor Musik B.Mus. bewegen sich in einem Berufsfeld, das künstlerische Exzellenz mit unternehmerischem Denken verbindet, etwa als freischaffende Musikerinnen und Musiker, in Ensembles oder im Übergang zu pädagogischen und vermittelnden Tätigkeiten.
Der Arbeitsmarkt für professionelle Musikerinnen und Musiker ist zulassungsbeschränkt und wettbewerbsintensiv, weshalb Netzwerke, Auftrittserfahrung und zusätzliche Qualifikationen wie Musikvermittlung die beruflichen Perspektiven erweitern können.
Als Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst mit Sitz in Stuttgart bietet die Hochschule eine auf künstlerische Einzelbetreuung ausgelegte Studienstruktur, die geprägt ist vom engen Austausch zwischen Lehrenden und Studierenden im Hauptfachunterricht.
Das Vollzeitformat und die zulassungsfreie Struktur bei gleichzeitig künstlerischer Eignungsprüfung stehen dabei charakteristisch für Musikhochschulstudiengänge, die weniger über formale Zulassungshürden als über künstlerisches Potenzial entscheiden.
Ehrliche Einordnung auf Basis der gebundenen Daten, plus dein persönlicher Match.
Für diesen Studiengang liegt uns keine NC-Grenze vor. Im Studiengang-Match siehst du anhand deiner Note, wie gut du passt, alternativ direkt beim Anbieter prüfen.
An staatlichen Hochschulen fallen in der Regel keine Studiengebühren an – du zahlst nur den Semesterbeitrag.
| Position | Betrag |
|---|---|
| Studiengebühren | 0 € |
| Semesterbeitrag | ca. 250 bis 350 € / Semester |
| Enthalten | u. a. Semesterticket & Studierendenwerk |
Richtwerte – den genauen Semesterbeitrag nennt die Hochschule.
Wenn du deinen Studiengang über StudySmarter und das StudyKit findest und dich darüber einschreibst, ist die Jobgarantie automatisch dabei.
Findest du innerhalb von 6 Monaten nach deinem Abschluss keinen Job, übernehmen wir dein professionelles Jobcoaching – so lange, bis du einen hast.
Gilt ab dem Tag deines Studienabschlusses.Es gelten die Teilnahmebedingungen. Details und Bedingungen erhältst du mit dem Infomaterial.
Der Weg vom Hochschulabschluss in eine musikalische Karriere verläuft selten linear, sondern über Auftritte, Wettbewerbe und wachsende Netzwerke.
Branchenweite Marktorientierung für Bachelor Musik B.Mus.-Profile (brutto pro Jahr), kein hochschulspezifischer Wert. Tatsächliche Gehälter hängen von Branche, Region und Erfahrung ab.
Auch in einem stark künstlerisch geprägten Berufsfeld verändert Technologie zunehmend, wie Musik produziert, vermittelt und vermarktet wird.
Im Berufsfeld rund um den Bachelor Musik B.Mus. übernehmen digitale Werkzeuge unterstützende Aufgaben, während die künstlerische Kernleistung menschlich bleibt.
Die im Studium vermittelte Praxis aus Künstlerisches Hauptfach, Ensemble und Kammermusik sowie Musikvermittlung bildet die Grundlage für genau jene menschlichen Kompetenzen, die im Berufsalltag zentral bleiben.
Sammle schon im Studium Praxis und verdiene dazu – Werkstudentenjobs und Praktika in Stuttgart, ideal neben dem Präsenzstudium am Campus.
Stellen live aus der StudySmarter Jobbörse · laufend aktualisiert.
Kostenlose StudySmarter-Tools für Finanzierung, Karriere und Bewerbung – direkt einsatzbereit.
Kurzprofil der Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart – Trägerschaft, Format und, wo verfügbar, unsere Einschätzung aus Studierendenbewertungen.
Für diese Hochschule liegen noch keine aggregierten Studierendenbewertungen vor.
Wer sich für den Bachelor Musik B.Mus. an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart entscheidet, sollte sich bewusst sein, dass der künstlerische Beruf hohe Eigenmotivation, viel Übungszeit und Bereitschaft zu einem wettbewerbsintensiven Arbeitsmarkt voraussetzt.
Formal ja, allerdings ist bei Musikhochschulstudiengängen üblicherweise eine künstlerische Eignungsprüfung Voraussetzung, sodass die tatsächliche Zulassungshürde vor allem über das künstlerische Niveau entschieden wird.
Das Modul Musikvermittlung ergänzt die künstlerische Ausbildung um Kompetenzen, Musik verständlich und ansprechend an unterschiedliche Zielgruppen zu vermitteln, was für spätere Bildungsarbeit oder Konzertformate relevant sein kann.
Ensemble und Kammermusik sind fester Bestandteil des Studiums, da professionelle musikalische Laufbahnen selten rein solistisch verlaufen und Zusammenspiel eine zentrale berufliche Fähigkeit darstellt.
Der Arbeitsmarkt für professionelle Musikerinnen und Musiker gilt als wettbewerbsintensiv; Auftrittserfahrung, Netzwerke und zusätzliche Qualifikationen wie Musikvermittlung können die Perspektiven verbessern.
Studienführer, Termine, Zulassung & Finanzierung – kostenlos direkt in dein Postfach.
Mit StudyKit gehst du Studienwahl, Bewerbung und Finanzierung an einem Ort an, begleitet von einem persönlichen KI-Assistenten. Finde heraus, was wirklich zu dir passt, und starte deine Bewerbung Schritt für Schritt.
Studienführer, Termine, Zulassung & Finanzierung – direkt in dein Postfach.