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Hochschule für Musik und Theater München · Bachelor

Volksmusik, künstlerisch-pädagogische Studienrichtung B.Mus. Bachelor of Science an der Hochschule für Musik und Theater München

Der Bachelor Volksmusik, künstlerisch-pädagogische Studienrichtung B.Mus. an der Hochschule für Musik und Theater München verbindet künstlerisches Instrumental- bzw. Gesangsstudium mit pädagogischer Ausbildung im Bereich der bayerischen und alpenländischen Volksmusik.
B.Sc.
Bachelor of Science
180
ECTS-Punkte
6 Sem.
Regelstudienzeit
München
Studienort
🤝 Jobgarantie: Job in 6 Monaten nach dem Abschluss – oder wir zahlen dein Coaching.Mehr erfahren →

Über den Studiengang

Der Studiengang richtet sich an angehende Musikerinnen und Musiker, die sich künstlerisch wie pädagogisch auf die Vermittlung und Pflege der Volksmusik spezialisieren möchten. In München, einem traditionsreichen Zentrum für bayerische Musikkultur, verbindet die Hochschule für Musik und Theater München praktisches Musizieren mit fundierter musiktheoretischer und didaktischer Ausbildung.

Die künstlerisch-pädagogische Ausrichtung bedeutet, dass neben dem eigenen instrumentalen oder vokalen Können auch die Fähigkeit im Zentrum steht, Volksmusik weiterzugeben – etwa im Unterricht, in Ensembles oder in kulturellen Bildungseinrichtungen. Damit unterscheidet sich der Studiengang deutlich von rein künstlerischen oder rein musikwissenschaftlichen Studienrichtungen.

Da die Zulassung zulassungsfrei erfolgt, ist in der Regel eine künstlerische Eignungsprüfung entscheidend, bei der instrumentales oder gesangliches Können sowie stilistisches Verständnis der Volksmusik geprüft werden.

Curriculum & Module

49 Module – der vollständige Studienverlauf. Durchsuche alle Module oder filtere nach Semester.

49 Module
Weitere Module

Musiktheorie I

Weitere Module

Musiktheorie II

Weitere Module

Gehörbildung I

Weitere Module

Gehörbildung II

Weitere Module

Formenlehre

Weitere Module

Musikwissenschaft I

Weitere Module

Musikwissenschaft II

Weitere Module

Instrumentalpädagogik I

Weitere Module

Instrumentalpädagogik II

Weitere Module

Unterrichtspraxis I

Weitere Module

Unterrichtspraxis II

Weitere Module

Unterrichtspraxis Nebenfach Akkord-, Melodie- oder Orchesterinstrument I

Weitere Module

Unterrichtspraxis Nebenfach Akkord-, Melodie- oder Orchesterinstrument II

Weitere Module

Unterrichtspraxis Nebenfach Gesang I

Weitere Module

Unterrichtspraxis Nebenfach Gesang II

Weitere Module

Unterrichtspraxis Elementare Musikpädagogik I

Weitere Module

Unterrichtspraxis Elementare Musikpädagogik II

Weitere Module

Berufsfeld Musikschule

Weitere Module

Instrumentalpädagogische Ergänzung

Weitere Module

Wahlpflicht I

Weitere Module

Wahlpflicht II

Weitere Module

Abschlussmodul

Weitere Module

Künstlerische Praxis I (ohne Nebenfach)

Weitere Module

Künstlerische Praxis II (ohne Nebenfach)

Weitere Module

Künstlerische Praxis III (ohne Nebenfach)

Weitere Module

Künstlerische Praxis IV (ohne Nebenfach)

Weitere Module

Künstlerische Praxis I (mit Nebenfach Akkordinstrument)

Weitere Module

Künstlerische Praxis II (mit Nebenfach Akkordinstrument)

Weitere Module

Künstlerische Praxis III (mit Nebenfach Akkordinstrument)

Weitere Module

Künstlerische Praxis IV (mit Nebenfach Akkordinstrument)

Weitere Module

Künstlerische Praxis I (mit Nebenfach Orchester-/Melodieinstrument, Gesang oder Elementare Musikpädagogik)

Weitere Module

Künstlerische Praxis II (mit Nebenfach Orchester-/Melodieinstrument, Gesang oder Elementare Musikpädagogik)

Weitere Module

Künstlerische Praxis III (mit Nebenfach Orchester-/Melodieinstrument, Gesang oder Elementare Musikpädagogik)

Weitere Module

Künstlerische Praxis IV (mit Nebenfach Orchester-/Melodieinstrument, Gesang oder Elementare Musikpädagogik)

1. Semester24 ECTS

Künstlerisches Kernfach I Violine/Viola

Grundlegende instrumentale Ausbildung mit technischen Studien und Etüden. Vermittlung von selbstständigem Üben, Körperbewusstsein und Intonationsbewusstsein.

1. Semester6 ECTS

Künstlerisches Nebenfach I Akkordinstrument und Orchester-/Melodieinstrument

Grundlegende Ausbildung im Nebenfach mit technischen Studien und Etüden. Verbesserung der instrumentalen Spielfähigkeiten und Schulung des Hör- bzw. Intonationsbewusstseins.

1. Semester7 ECTS

Künstlerisches Nebenfach Gesang I

Grundlagen der Sprech- und Singstimme mit Haltungsübungen, Lockerungs- und Artikulationsübungen. Schulung der Stimme als persönliches Ausdrucksmittel und künstlerisches Instrument.

1. Semester8 ECTS

Künstlerisch-pädagogisches Nebenfach Elementare Musikpädagogik I

Grundlagen der künstlerischen Arbeit mit prozessorientierten und improvisatorischen Vorgehensweisen. Erwerb von Gestaltungsfähigkeiten mit Körper, Stimme und Instrument sowie erste Hospitationserfahrungen.

3. Semester26 ECTS

Künstlerisches Kernfach II Violine/Viola

Vertiefung instrumentaltechnischer Möglichkeiten mit fortgeschrittenen technischen Studien und Etüden. Erweiterung des Standard-Repertoires und Entwicklung von Übe-Methoden.

3. Semester5 ECTS

Künstlerisches Nebenfach II Akkordinstrument und Orchester-/Melodieinstrument

Erweiterung instrumentaltechnischer Aspekte mit fortgeschrittenen technischen Studien. Weiterentwicklung von Übemethoden und Kennenlernen relevanter Literatur.

3. Semester7 ECTS

Künstlerisches Nebenfach Gesang II

Erweiterung und Vertiefung des Zugangs zur Stimme mit Vergrößerung von Umfang und Ausdruck. Einbeziehung weitergehender künstlerischer Aufgaben und Korrepetition.

3. Semester6 ECTS

Künstlerisch-pädagogisches Nebenfach Elementare Musikpädagogik II

Vertiefte künstlerisch-ästhetische Kompetenz mit elementaren Kompositionstechniken. Fähigkeit zur selbstständigen Planung und Durchführung von Kompositionen für Gruppen.

5. Semester26 ECTS

Künstlerisches Kernfach III Violine/Viola

Verfeinerung instrumentaltechnischer Möglichkeiten und Erarbeitung eines stilistischen Bewusstseins mit anspruchsvollen technischen Studien und komplizierten Werken.

5. Semester4 ECTS

Künstlerisches Nebenfach III Akkordinstrument und Orchester-/Melodieinstrument

Verfeinerung instrumentaltechnischer Aspekte mit weiterführenden technischen Studien und anspruchsvollerer Literatur. Aufbau eines stilistisch vielfältigen Repertoires.

5. Semester6 ECTS

Künstlerisches Nebenfach Gesang III

Erwerbung größerer stimmlicher Möglichkeiten mit Virtuosität und größerer Resonanz auf gesicherter technischer Basis. Vertiefung durch weitergehendes Übungsmaterial und Korrepetition.

5. Semester3 ECTS

Künstlerisch-pädagogisches Nebenfach Elementare Musikpädagogik III

Training von Bewegung/Tanz und Stimmbildung/Gesang mit Entwicklung von Bewegungssequenzen und Erarbeitung von Liedern verschiedener Stilistik.

7. Semester30 ECTS

Künstlerisches Kernfach IV Violine/Viola

Erreichung eines professionellen Spiel-Niveaus mit Vertiefung des stilistischen Bewusstseins und Prüfungsvorbereitung. Bewusstwerden der eigenen Künstlerpersönlichkeit.

7. Semester5 ECTS

Künstlerisches Nebenfach IV Akkordinstrument und Orchester-/Melodieinstrument

Weitere Verfeinerung instrumentaltechnischer Aspekte mit Erweiterung des Repertoires und Vertiefung des stilistischen Bewusstseins. Prüfungsvorbereitung.

7. Semester6 ECTS

Künstlerisches Nebenfach Gesang IV

Sicherung technischer Basis mit größeren stimmlichen Möglichkeiten. Erprobung und Reflexion verschiedener Konzepte zur Stimmbildung und pädagogischen Herangehensweisen.

Moduldaten aus dem offiziellen Modulhandbuch der Hochschule München. Umfang und Angebot können sich je Studien- und Prüfungsordnung ändern.

Studiengang im Detail

Über den Studiengang

Der Studiengang Volksmusik, künstlerisch-pädagogische Studienrichtung B.Mus. an der Hochschule für Musik und Theater München bildet eine Schnittstelle zwischen künstlerischer Praxis und pädagogischer Vermittlung. Studierende vertiefen ihr instrumentales oder vokales Können in der Tradition der Volksmusik und erwerben gleichzeitig methodisch-didaktisches Rüstzeug.

Die Verbindung von künstlerischem Anspruch und pädagogischer Kompetenz macht den Studiengang besonders praxisnah und bereitet gezielt auf die Vermittlung von Volksmusik in unterschiedlichen Bildungskontexten vor.

Studieninhalte

Zu den zentralen Bausteinen zählen Musiktheorie I und II sowie Gehörbildung I, die ein solides musikalisches Fundament schaffen. Ergänzt werden diese durch instrumentalen bzw. vokalen Unterricht in der Volksmusik, Ensemblearbeit und stilistische Vertiefung.

Pädagogische Module vermitteln Methoden der Musikvermittlung, sodass Studierende befähigt werden, Volksmusik sowohl künstlerisch überzeugend darzubieten als auch fundiert zu unterrichten.

Für wen passt das?

Der Studiengang eignet sich für Menschen mit ausgeprägtem instrumentalem oder gesanglichem Talent und einer persönlichen Verbindung zur Volksmusik, die zugleich Freude an der Vermittlung von Musik haben.

Wer sich für regionale Musiktraditionen begeistert und diese aktiv weitergeben möchte – etwa im Unterricht oder in der kulturellen Bildungsarbeit – findet hier ein passgenaues Studienangebot.

Karriere & Arbeitsmarkt

Absolventinnen und Absolventen sind häufig als Lehrkräfte in der Sekundarstufe tätig, etwa im Musikunterricht an Schulen, aber auch in Musikschulen, Volkshochschulen oder in der kulturellen Erwachsenenbildung.

Auch künstlerische Tätigkeiten in Ensembles, bei kulturellen Veranstaltungen oder in der Traditionspflege sind mögliche Berufswege, die sich aus dem künstlerisch-pädagogischen Profil ergeben.

Hochschule & Format

Die Hochschule für Musik und Theater München bietet als etablierte Musikhochschule ein Umfeld mit engem künstlerischem Austausch, kleinen Lerngruppen im Instrumental- und Gesangsunterricht sowie Zugang zu einer lebendigen Münchner Musikszene.

Das Vollzeitstudium erfordert kontinuierliche Präsenz für Unterricht, Ensembleproben und praktische Übungseinheiten, was ein hohes Maß an Eigenverantwortung und Übungsdisziplin voraussetzt.

Zulassung & Zugangswege

Zulassung nach KapazitätBitte die aktuellen Zulassungsbedingungen direkt bei der Hochschule für Musik und Theater München prüfen.
ZugangswegeIn der Regel Abitur oder Fachhochschulreife – auch beruflich Qualifizierte können zugelassen werden; ein einschlägiges Vorpraktikum ist teils empfohlen.

Deine Zulassungschancen

Ehrliche Einordnung auf Basis der gebundenen Daten, plus dein persönlicher Match.

NC-Status nicht hinterlegt

Für diesen Studiengang liegt uns keine NC-Grenze vor. Im Studiengang-Match siehst du anhand deiner Note, wie gut du passt, alternativ direkt beim Anbieter prüfen.

Kosten & Finanzierung

An staatlichen Hochschulen fallen in der Regel keine Studiengebühren an – du zahlst nur den Semesterbeitrag.

PositionBetrag
Studiengebühren0 €
Semesterbeitragca. 250 bis 350 € / Semester
Enthaltenu. a. Semesterticket & Studierendenwerk

Richtwerte – den genauen Semesterbeitrag nennt die Hochschule.

Deine Jobgarantie mit StudySmarter

Wenn du deinen Studiengang über StudySmarter und das StudyKit findest und dich darüber einschreibst, ist die Jobgarantie automatisch dabei.

Jobgarantie 6 Monate

Findest du innerhalb von 6 Monaten nach deinem Abschluss keinen Job, übernehmen wir dein professionelles Jobcoaching – so lange, bis du einen hast.

Gilt ab dem Tag deines Studienabschlusses.
So sicherst du sie dir
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Alle Bedingungen findest du in den Teilnahmebedingungen.
Ohne Zusatzkosten Automatisch dabei. Mit deiner Einschreibung über StudySmarter ist die Jobgarantie inklusive – du musst nichts extra buchen. Infomaterial anfordern

Es gelten die Teilnahmebedingungen. Details und Bedingungen erhältst du mit dem Infomaterial.

Karriere & Gehalt

Der künstlerisch-pädagogische Abschluss eröffnet Wege sowohl in den Unterricht als auch in die aktive Musikpraxis.

  1. Einstieg als Musiklehrkraft oder EnsemblemitgliedErste Unterrichtserfahrung an Schulen oder Musikschulen sowie Mitwirkung in Volksmusikensembles · 0 bis 2 Jahre
  2. Fachlehrkraft mit eigenem UnterrichtsschwerpunktAufbau eines festen Schülerstamms oder einer festen Anstellung, Vertiefung der didaktischen Methodik · 2 bis 5 Jahre
  3. Koordination von Musikprojekten oder FachbereichsleitungVerantwortung für Lehrpläne, Organisation von Ensembles oder kulturellen Veranstaltungen · 5 bis 10 Jahre
  4. Leitung einer Musikschule oder künstlerische GesamtleitungStrategische und künstlerische Verantwortung für Institutionen oder größere Ensembles · 10 Jahre und mehr

Gehaltsspanne nach Karrierephase

Einstieg
46.000 €
Nach 5 Jahren
56.000 €
Nach 10 Jahren
68.000 €
Leitung
bis 95.200 €

Branchenweite Marktorientierung für Lehrkräfte in der Sekundarstufe (brutto pro Jahr), kein hochschulspezifischer Wert. Tatsächliche Gehälter hängen von Branche, Region und Erfahrung ab.

Arbeitsmarkt & Zukunft

Wie sich der Beruf der Musiklehrkraft im Bereich Volksmusik durch KI-Werkzeuge verändert, lässt sich bereits in Grundzügen abschätzen.

15–15 Tage
Vakanzzeit – so lange bleibt eine gemeldete Stelle im Schnitt offen.
BA Engpassanalyse
kein Engpassberuf
Arbeitsmarkt-Einstufung für Lehrkräfte in der Sekundarstufe.
Arbeitsmarkt
56.000 €
Orientierungswert Bruttojahresgehalt (Median).
Gehalt

Wie KI den Beruf verändert

Automatisierung verändert auch pädagogische und musikalische Berufe, wenn auch in unterschiedlichem Ausmaß.

KI nimmt dir ab

  • Digitale Notensatz- und Übungssoftware unterstützt bei der Vorbereitung von Unterrichtsmaterial
  • KI-gestützte Gehörbildungs-Apps können Grundlagenübungen automatisiert anbieten
  • Verwaltungsaufgaben wie Terminplanung oder Notenverwaltung lassen sich zunehmend automatisieren

Menschlich gefragter denn je

  • Die persönliche Vermittlung von Stilgefühl und Interpretation in der Volksmusik bleibt zutiefst menschlich
  • Emotionale und kulturelle Wissensvermittlung im direkten Kontakt mit Schülerinnen und Schülern
  • Improvisation und spontane musikalische Interaktion im Ensemble
  • Individuelle pädagogische Betreuung und Motivation von Lernenden

Kompetenzen aus Musiktheorie I, Musiktheorie II und Gehörbildung I bilden das musikalische Fundament für sowohl die künstlerische Praxis als auch die spätere Unterrichtstätigkeit.

Arbeiten neben dem Studium

Sammle schon im Studium Praxis und verdiene dazu – Werkstudentenjobs und Praktika in München, ideal neben dem Präsenzstudium am Campus.

bis 20 Std.pro Woche im Semester – das erlaubt das Werkstudentenprivileg
ab 13,90 €pro Stunde gesetzlicher Mindestlohn; technische Werkstudierende oft darüber
SV-freiWerkstudentenjobs sind weitgehend sozialversicherungsfrei – mehr netto bleibt

Stellen live aus der StudySmarter Jobbörse · laufend aktualisiert.

Die Hochschule im Profil

Kurzprofil der Hochschule für Musik und Theater München – Trägerschaft, Format und, wo verfügbar, unsere Einschätzung aus Studierendenbewertungen.

Hochschule für Musik und Theater München

Staatliche HochschulePräsenzstudiumMünchen
StudySmarter-Score

Für diese Hochschule liegen noch keine aggregierten Studierendenbewertungen vor.

Zum Hochschulprofil

Was Studierende sagen

Das wird gelobt

  • Enge Verbindung von künstlerischer Praxis und pädagogischer Ausbildung
  • Fundierte musiktheoretische Grundlagenausbildung
  • Starker Bezug zur regionalen bayerischen Musiktradition in München

Worauf du achten solltest

Wer sich für diesen Studiengang interessiert, sollte sich bewusst sein, dass die künstlerische Eignungsprüfung hohe instrumentale oder gesangliche Vorkenntnisse in der Volksmusik voraussetzt und der Karriereweg oft stark regional geprägt ist.

Passt Volksmusik, künstlerisch-pädagogische Studienrichtung B.Mus. zu dir?

Das solltest du mitbringen

  • Du hast bereits fundierte instrumentale oder gesangliche Vorkenntnisse in der Volksmusik.
  • Du möchtest sowohl künstlerisch aktiv sein als auch Musik pädagogisch vermitteln.
  • Du interessierst dich für bayerische und alpenländische Musiktraditionen.
  • Du bist bereit, dich einer künstlerischen Eignungsprüfung zu stellen.
  • Du strebst eine Tätigkeit als Lehrkraft, etwa in der Sekundarstufe, oder in der kulturellen Bildungsarbeit an.

Häufige Fragen

Brauche ich Vorkenntnisse in Volksmusik, um mich zu bewerben?

Ja, für die künstlerische Eignungsprüfung an der Hochschule für Musik und Theater München sind in der Regel bereits solide instrumentale oder gesangliche Fähigkeiten im Bereich der Volksmusik erforderlich.

Ist der Studiengang zulassungsbeschränkt?

Die formale Zulassung ist zulassungsfrei, jedoch entscheidet die künstlerische Eignungsprüfung darüber, wer tatsächlich einen Studienplatz erhält.

Welche Berufe kann ich mit diesem Abschluss ergreifen?

Häufige Berufswege führen in den Musikunterricht, etwa als Lehrkraft in der Sekundarstufe, sowie in künstlerische Tätigkeiten in Ensembles oder der kulturellen Bildungsarbeit.

Welche Module bilden die fachliche Grundlage?

Zu den zentralen Modulen zählen Musiktheorie I, Musiktheorie II und Gehörbildung I, die das musikalische und theoretische Fundament für die künstlerisch-pädagogische Ausbildung legen.

Kostenlos & unverbindlich

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