Weitere Module8 ECTS
Wahlpflicht
Wahlpflichtmodule ermöglichen Studierenden, individuelle Schwerpunkte je nach Interesse zu setzen.
Hochschule für Künste im Sozialen, Ottersberg · Bachelor
Künste im Sozialen. Performative Künste - Tanz- und Theaterpädagogik (B.A.) Bachelor Bachelor of Science an der Hochschule für Künste im Sozialen, Ottersberg
Der Studiengang Künste im Sozialen – Performative Künste: Tanz- und Theaterpädagogik (B.A.) an der Hochschule für Künste im Sozialen, Ottersberg verbindet künstlerische Praxis mit pädagogischer Vermittlungskompetenz für den sozialen und kulturellen Bereich.B.Sc.
Bachelor of Science
180
ECTS-Punkte
6 Sem.
Regelstudienzeit
Ottersberg
Studienort
Über den Studiengang
Der Bachelorstudiengang Künste im Sozialen mit dem Schwerpunkt Performative Künste – Tanz- und Theaterpädagogik an der Hochschule für Künste im Sozialen, Ottersberg richtet sich an Menschen, die künstlerisches Arbeiten mit Tanz und Theater in soziale, pädagogische und kulturelle Zusammenhänge tragen möchten. Im beschaulichen Ottersberg entsteht so ein Studienort, der auf enge Betreuung und praxisnahes Arbeiten setzt.
Im Zentrum steht die Verbindung von künstlerischem Selbstausdruck mit didaktischen und therapeutisch-pädagogischen Kompetenzen. Studierende entwickeln eigene performative Projekte, reflektieren Theater- und Kulturgeschichte und erproben Regiearbeit, um Bewegung und Spiel als Mittel der Persönlichkeitsbildung und sozialen Arbeit einzusetzen.
Die zulassungsfreie Aufnahme in Vollzeit ermöglicht einen unkomplizierten Einstieg, wobei die künstlerisch-praktische Ausrichtung des Studiengangs ein hohes Maß an Eigeninitiative und Selbstreflexion voraussetzt.
Curriculum & Module
19 Module · 180 ECTS gesamt – der vollständige Studienverlauf. Durchsuche alle Module oder filtere nach Semester.
1. Semester21 ECTS
Praxis Regie I
Vermittlung grundlegender Regiekompetenzen, methodischer Ansätze der Regie und praktische Erarbeitung von Szenen mit Darsteller*innen sowie Konzeption und Realisierung einer eigenständigen Regiearbeit (ca. 30-minütiges Projekt).
1. Semester16 ECTS
Kultur- und Theatergeschichte I
Überblick über Theater-, Musiktheater-, Kunst-, Kultur- und Sozialgeschichte sowie Lektüre programmatischer Schriften und Auseinandersetzung mit Bildmaterial und Hörbeispielen.
1. Semester9 ECTS
Dramaturgie I
Vermittlung methodischer Grundkenntnisse in der Analyse und Kontextualisierung von Theatertexten im Bereich des Musik- und Sprechtheaters sowie Einführung in die Inszenierungsanalyse.
1. Semester4 ECTS
Kulturtheorie und Ästhetik I
Lektüre philosophischer Texte aus Geschichte und Gegenwart mit Fokus auf Erkenntnistheorie, politische Philosophie und Ethik sowie Sprachphilosophie.
1. Semester6 ECTS
Grundlagen musikalischer Bildung I
Vermittlung musikalischer Grundlagen einschließlich Notenlehre, Harmonielehre, Gehörbildung, Rhythmustraining und Klavierunterricht.
1. Semester6 ECTS
Grundlagen Schauspiel, Körper, Stimme I
Grundlagentraining in Körper-, Stimm- und Sprechausbildung sowie Einführung in verschiedene Schauspieltraditionen und -techniken.
3. Semester22 ECTS
Praxis Regie II
Erweiterung der Regiekompetenzen mit Schwerpunkt auf Musiktheater und postdramatisches Theater sowie Konzeption und Realisierung einer eigenständigen Regiearbeit (ca. 60-minütiges Projekt).
3. Semester6 ECTS
Kultur- und Theatergeschichte II
Fortführung der Geschichte des Musiktheaters und Kunstgeschichte bis zur Gegenwart sowie Überblick in die Tanzgeschichte von Beginn des Bühnentanzes bis zur Gegenwart.
3. Semester12 ECTS
Dramaturgie II
Vertiefte Analyse von Musik- und Sprechtheater, Fortgeschrittene Fertigkeiten in der Inszenierungsanalyse, Entwicklung dramaturgischer Konzepte und Erstellung von Spielfassungen.
3. Semester6 ECTS
Kulturtheorie und Ästhetik II
Vermittlung grundlegender Ansätze der Theater-, Medien-, Film- und Kulturwissenschaften sowie Analyse aktueller Inszenierungen und performativer Theaterprojekte.
3. Semester6 ECTS
Grundlagen musikalischer Bildung II
Vertiefte musikanalytische Kenntnisse, Analyse von Klavierauszügen und Partituren, Musikgeschichte und Gattungskunde sowie Weiterentwicklung der Klavierfertigkeiten.
3. Semester6 ECTS
Grundlagen Schauspiel, Körper, Stimme II
Vertiefung der Körper-, Stimm- und Sprechausbildung mit spezifischem Fokus auf Anforderungen des Musiktheaters sowie praktische Übungen zu unterschiedlichen Schauspieltraditionen.
5. Semester31 ECTS
Praxis Regie III
Vertiefung der Regiekompetenzen mit Schwerpunkt auf choreographische Grundlagen, Betriebskunde des Stadt- und Staatstheatersystems sowie Konzeption und Realisierung einer eigenständigen Projekt-Arbeit in Kooperation mit allen am Produktionsprozess Beteiligten.
5. Semester6 ECTS
Dramaturgie III
Spezialisierte Fertigkeiten im Erstellen von Spielfassungen aus Theatertexten und anderen literarischen Materialien sowie Entwicklung detaillierter dramaturgischer Konzepte.
5. Semester6 ECTS
Kulturtheorie und Ästhetik III
Erweiterte Kenntnis theaterästhetischer Ausdrucksweisen und performativer Strategien sowie Filmanalyse und kritische Analyse gegenwärtiger Theaterprojekte.
5. Semester6 ECTS
Grundlagen musikalischer Bildung III
Erweiterte musikanalytische Fertigkeiten und Lektüre theoretischer Texte über Musik sowie vertieftes Verständnis musiktheatralischer Werke.
5. Semester6 ECTS
Grundlagen Schauspiel, Körper, Stimme III
Erweiterte Fertigkeiten in Körper-, Stimm- und Sprechausbildung sowie Vertiefung des praktischen Verständnisses verschiedener Schauspieltraditionen und -techniken.
6. Semester12 ECTS
Abschlussmodul Bachelor
Bachelorarbeit und Abschlusskolloquium, in dem Studierende ihre wissenschaftlichen und künstlerischen Kompetenzen nachweisen.
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Moduldaten aus dem offiziellen Modulhandbuch der Hochschule München. Umfang und Angebot können sich je Studien- und Prüfungsordnung ändern.
Studiengang im Detail
Über den Studiengang
Der Studiengang verortet sich an der Schnittstelle von Kunst, Pädagogik und sozialer Praxis und ist auf die künstlerische Arbeit mit Menschen unterschiedlichen Alters und Hintergrunds ausgerichtet.
Ottersberg bietet dafür einen überschaubaren, künstlerisch geprägten Campus, der intensive Zusammenarbeit zwischen Lehrenden und Studierenden ermöglicht.
Studieninhalte
Zu den zentralen Bausteinen zählen Praxis Regie I, in der eigene Inszenierungen entwickelt und umgesetzt werden, sowie Kultur- und Theatergeschichte I, das historische und theoretische Grundlagen vermittelt.
Ergänzt wird das Studium durch einen Wahlpflichtbereich, der individuelle Schwerpunktsetzungen etwa in Tanz, Improvisation oder theaterpädagogischer Vermittlung erlaubt.
Für wen passt das?
Geeignet ist der Studiengang für Menschen mit Freude an Bewegung, Spiel und künstlerischem Ausdruck, die gleichzeitig ein Interesse an pädagogischer und sozialer Vermittlungsarbeit mitbringen.
Wichtig sind Offenheit für Selbstreflexion, Ausdauer in künstlerischen Prozessen sowie die Bereitschaft, vor Gruppen zu arbeiten und Verantwortung in pädagogischen Settings zu übernehmen.
Karriere & Arbeitsmarkt
Absolvent:innen finden Einsatzfelder in Schulen, sozialen Einrichtungen, Theaterpädagogik und kultureller Bildungsarbeit, etwa in Anlehnung an Tätigkeiten von Lehrkräften in der Sekundarstufe mit künstlerischem Schwerpunkt.
Auch freie Theater- und Tanzprojekte, Kultureinrichtungen und sozialpädagogische Träger bieten Perspektiven für Menschen mit dieser Kombination aus künstlerischer und pädagogischer Ausbildung.
Hochschule & Format
Die Hochschule für Künste im Sozialen, Ottersberg ist auf künstlerisch-soziale Studiengänge spezialisiert und bietet dadurch ein Umfeld, das Kunst und gesellschaftliches Engagement eng miteinander verzahnt.
Die zulassungsfreie Vollzeitform erleichtert den Zugang, verlangt aber ein hohes Maß an Selbstorganisation im praxisintensiven Studienalltag.
Zulassung & Zugangswege
ZulassungsfreiKünste im Sozialen. Performative Künste - Tanz- und Theaterpädagogik (B.A.) Bachelor ist an der Hochschule für Künste im Sozialen, Ottersberg in der Regel zulassungsfrei – der Einstieg ist ohne Numerus Clausus möglich.
ZugangswegeIn der Regel Abitur oder Fachhochschulreife – auch beruflich Qualifizierte können zugelassen werden; ein einschlägiges Vorpraktikum ist teils empfohlen.
Deine Zulassungschancen
Ehrliche Einordnung auf Basis der gebundenen Daten, plus dein persönlicher Match.
Gute Nachrichten: zulassungsfrei
Dieser Studiengang hat keinen Numerus Clausus. Deine Abiturnote ist für die Zulassung nicht entscheidend, oft ist sogar ein Einstieg ohne Abitur möglich.
Kosten & Finanzierung
An staatlichen Hochschulen fallen in der Regel keine Studiengebühren an – du zahlst nur den Semesterbeitrag.
| Position | Betrag |
|---|---|
| Studiengebühren | auf Anfrage |
| Semesterbeitrag | ca. 250 bis 350 € / Semester |
| Enthalten | u. a. Semesterticket & Studierendenwerk |
Richtwerte – den genauen Semesterbeitrag nennt die Hochschule.
Deine Jobgarantie mit StudySmarter
Wenn du deinen Studiengang über StudySmarter und das StudyKit findest und dich darüber einschreibst, ist die Jobgarantie automatisch dabei.
Jobgarantie
6 Monate
Findest du innerhalb von 6 Monaten nach deinem Abschluss keinen Job, übernehmen wir dein professionelles Jobcoaching – so lange, bis du einen hast.
Gilt ab dem Tag deines Studienabschlusses.
So sicherst du sie dir
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Ohne Zusatzkosten
Automatisch dabei.
Mit deiner Einschreibung über StudySmarter ist die Jobgarantie inklusive – du musst nichts extra buchen.
Infomaterial anfordern
Es gelten die Teilnahmebedingungen. Details und Bedingungen erhältst du mit dem Infomaterial.
Karriere & Gehalt
Ein Blick darauf, wie sich eine Karriere nach dem Studium der Performativen Künste typischerweise entwickeln kann.
- Einstieg als Theater- und Tanzpädagog:inErste Praxis in Schulen, sozialen Einrichtungen oder freien Projekten · 0 bis 3 Jahre
- Fachkraft mit eigenem ProjektschwerpunktKonzeption und Leitung eigener künstlerisch-pädagogischer Formate · 2 bis 5 Jahre
- Koordination künstlerisch-sozialer ProgrammeVerantwortung für Programme an Kultureinrichtungen oder in der Bildungsarbeit · 4 bis 8 Jahre
- Leitung von Einrichtungen oder ProjektenStrategische und pädagogische Leitung größerer künstlerisch-sozialer Vorhaben · ab 7 Jahren
Gehaltsspanne nach Karrierephase
Branchenweite Marktorientierung für Lehrkräfte in der Sekundarstufe (brutto pro Jahr), kein hochschulspezifischer Wert. Tatsächliche Gehälter hängen von Branche, Region und Erfahrung ab.
Arbeitsmarkt & Zukunft
Wie sich der Berufsalltag zwischen künstlerischer Live-Praxis und technologischem Wandel weiterentwickeln könnte.
15–15 Tage
Vakanzzeit – so lange bleibt eine gemeldete Stelle im Schnitt offen.
BA Engpassanalysekein Engpassberuf
Arbeitsmarkt-Einstufung für Lehrkräfte in der Sekundarstufe.
Arbeitsmarkt56.000 €
Orientierungswert Bruttojahresgehalt (Median).
GehaltWie KI den Beruf verändert
Künstliche Intelligenz verändert auch kreative und pädagogische Berufsfelder, wenn auch mit klaren Grenzen.
KI nimmt dir ab
- Organisatorische Aufgaben wie Terminplanung und Dokumentation von Projekten
- Recherche zu Theater- und Kulturgeschichte als Vorbereitungsmaterial
- Erstellung von Übungsmaterialien oder Skriptvorlagen für Workshops
Menschlich gefragter denn je
- Direkte künstlerische Anleitung und Improvisation mit Gruppen
- Aufbau von Vertrauen und Beziehung in pädagogischen Prozessen
- Spontane Reaktion auf emotionale und soziale Dynamiken im Raum
- Künstlerische Regiearbeit und individuelle Ausdrucksentwicklung
Kompetenzen aus Praxis Regie I und Kultur- und Theatergeschichte I bilden die Grundlage für spätere Tätigkeiten in Theaterpädagogik und kultureller Bildungsarbeit.
Arbeiten neben dem Studium
Sammle schon im Studium Praxis und verdiene dazu – Werkstudentenjobs und Praktika in Ottersberg, ideal neben dem Präsenzstudium am Campus.
bis 20 Std.pro Woche im Semester – das erlaubt das Werkstudentenprivileg
ab 13,90 €pro Stunde gesetzlicher Mindestlohn; technische Werkstudierende oft darüber
SV-freiWerkstudentenjobs sind weitgehend sozialversicherungsfrei – mehr netto bleibt
Werkstudentenjobsin OttersbergLive Praktikain OttersbergLive Werkstudent Maschinenbaubundesweit & remoteLive
Stellen live aus der StudySmarter Jobbörse · laufend aktualisiert.
Tools & Rechner
Kostenlose StudySmarter-Tools für Finanzierung, Karriere und Bewerbung – direkt einsatzbereit.
GehaltsrechnerWas verdienst du mit diesem Abschluss? Gehälter nach Beruf und Region.BAföG-RechnerBerechne in zwei Minuten deinen möglichen BAföG-Anspruch.Karriere-QuizFinde heraus, welche Berufe und Studiengänge zu dir passen.CV-CheckLass deinen Lebenslauf prüfen und erhalte konkrete Verbesserungen.Skills-AnalyseWelche Skills brauchst du im Beruf – und wo hast du noch Lücken?KarrierepfadSieh typische Karrierewege und Gehaltsstufen für deinen Beruf.
Die Hochschule im Profil
Kurzprofil der Hochschule für Künste im Sozialen, Ottersberg – Trägerschaft, Format und, wo verfügbar, unsere Einschätzung aus Studierendenbewertungen.
HFK
Hochschule für Künste im Sozialen, Ottersberg
Staatliche HochschulePräsenzstudiumOttersberg
StudySmarter-Score
Für diese Hochschule liegen noch keine aggregierten Studierendenbewertungen vor.
Was Studierende sagen
Das wird gelobt
- Enge Verzahnung von künstlerischer Praxis und sozialer Vermittlung
- Überschaubarer Campus mit persönlicher Betreuung in Ottersberg
- Individuelle Schwerpunktsetzung durch den Wahlpflichtbereich
Worauf du achten solltest
Wer eine rein akademisch-theoretische Ausbildung sucht, sollte bedenken, dass der Studiengang stark praxis- und körperbezogen ausgerichtet ist und kontinuierliches künstlerisches Engagement erfordert.
Passt Künste im Sozialen. Performative Künste - Tanz- und Theaterpädagogik (B.A.) Bachelor zu dir?
Das solltest du mitbringen
- Du hast Freude an Tanz, Theater und künstlerischem Ausdruck.
- Du möchtest künstlerische Arbeit mit pädagogischer und sozialer Wirkung verbinden.
- Du bringst Bereitschaft zu Selbstreflexion und Arbeit in Gruppen mit.
- Du schätzt einen überschaubaren, praxisnahen Campus wie in Ottersberg.
Weitere & ähnliche Studiengänge
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Häufige Fragen
Ist der Studiengang zulassungsfrei?
Ja, die Zulassung zum Studiengang Künste im Sozialen – Performative Künste: Tanz- und Theaterpädagogik an der Hochschule für Künste im Sozialen, Ottersberg erfolgt zulassungsfrei.
Welche Module prägen das Studium besonders?
Zentrale Bausteine sind Praxis Regie I und Kultur- und Theatergeschichte I, ergänzt durch einen individuell wählbaren Wahlpflichtbereich.
Welche beruflichen Perspektiven eröffnet der Abschluss?
Absolvent:innen arbeiten unter anderem in Schulen, sozialen Einrichtungen und der kulturellen Bildungsarbeit, teils in Anlehnung an Tätigkeiten von Lehrkräften in der Sekundarstufe mit künstlerischem Schwerpunkt.
Wie ist der Studienort Ottersberg einzuschätzen?
Ottersberg bietet einen kleinen, künstlerisch geprägten Campus, der intensive Betreuung und praxisnahes Arbeiten in Vollzeit ermöglicht.
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